Текст и фотографии Уильяма Брумфилда
На просторах северо-западных лесов России, неподалеку от города Чухлома в Костромской области, расположен небольшой участок, где сохранились характерные образцы деревянной архитектуры. Среди них выделяется особняк в бывшей деревне Погорелово, что у реки Вига.
Этот дом был возведён 125 лет назад, на рубеже 20-х годов XIX века, Иваном Поляшовым. Уроженец чухломских лесов, Поляшов покинул родную деревню, чтобы работать плотником во время строительного бума в Санкт-Петербурге. Благодаря своим природным способностям и неустанному труду, он стал успешным подрядчиком. Однако, несмотря на достигнутое благосостояние, Поляшов сохранил приверженность крестьянским корням и решил выразить своё богатство в виде грандиозного деревянного дома, построенного на родной земле.
К счастью, этот дом — массивное бревенчатое сооружение с богато украшенной дощатой обшивкой — смог в значительной степени противостоять разрушительному воздействию времени как снаружи, так и внутри. Его относительно хорошее состояние объясняется не только выдающейся прочностью конструкции, но и уникальной историей московского художника, посвятившего себя сохранению этого дома, несмотря на то что сама деревня, некогда его окружавшая, давно исчезла.
Иван Поляшов, предположительно родившийся в 1850 году в крестьянской семье Ивана Дмитрева, носил имя Иван Иванов. Однако для работы в Санкт-Петербурге он принял фамилию Поляшов. В 1868 году он вступил в брак с Евдокией Егоровой, с которой у него родились двое сыновей и две дочери. Хотя основным источником его успеха была строительная деятельность в Петербурге, Поляшов не забывал о родных местах, развивая в Погорелове собственные предприятия, включая прибыльную водяную мельницу и лесозаготовительные работы.
После кончины первой жены в конце XIX века, Поляшов в апреле 1904 года женился во второй раз. Его избранницей стала 26-летняя Мария Суворова, дочь священника из села Введенского. К этому времени его величественный новый дом уже был завершён. Во втором браке Поляшов стал отцом трёх сыновей и трёх дочерей.
На первый взгляд, дом Поляшовых производит впечатление традиционного крестьянского жилища, однако в его фасадной отделке заметно влияние городской эстетики. Особенно это проявляется в декоративных элементах, таких как орнаментально украшенные оконные рамы в барочном стиле. В конце XIX века мода на богато декорированные деревянные дома, воплощающие русские национальные традиции, достигла пика популярности среди зажиточных предпринимателей. Этот стиль, известный как «стиль Ропета» (в честь художника Ивана Ропета), имеет сходство с западным направлением, известным как «плотницкая готика».
Главный вход в дом акцентирован башней, расположенной по центру южного фасада, который получает максимальное количество солнечного света. Особого внимания заслуживают искусно вырезанные полукруглые орнаменты, украшающие окна второго этажа. Эти декоративные элементы, выполненные в классической манере, обозначают этаж, на котором размещено основное жилое пространство. Орнаментальные фронтоны окон, своей формой напоминающие солнечные лучи, праздничный кокошник или даже павлиньи перья, служат символом процветания владельца и строителя дома.
Второй этаж завершается сложным декоративным карнизом, над которым возвышается полуэтаж, элементы конструкции которого выполняют функцию бельведера. Архитектурная пластика здания подчеркнута выступающими эркерами, верандами, мансардными окнами и лоджиями, придающими дому выразительность и динамику.
Планировка дома Поляшова представляет собой гармоничное сочетание неоклассических и современных концепций. Неоклассические черты проявляются во внешней симметрии и структурном балансе, тогда как современные тенденции находят отражение в организации интерьера, где комнаты располагаются вокруг центральной лестницы. Кроме того, дом содержит достаточно просторные помещения, соответствующие традиционным пристройкам типа повети или крупной северной комнаты.
Интерьеры дома сохраняют элементы, оформленные в урбанистической манере, особенно заметные на верхней площадке главной лестницы. Здесь массивные резные деревянные детали и строгая геометрия кессонов потолка чередуются с изящными настенными росписями, украшенными цветочными мотивами и арабесками, создавая атмосферу утончённой элегантности.
Фрагменты изысканных настенных росписей и трафаретных орнаментов сохранились в ряде помещений первого этажа, включая столовую, кухню, просторную кладовую и, предположительно, нишу для завтрака. (Первый этаж, вероятно, выбирался для основных бытовых нужд, поскольку его было легче отапливать в суровые зимы.) Сохранение большей части внутреннего убранства стало возможным благодаря тщательному уходу за конструкцией дома, особенно за крышей, что позволило предотвратить разрушение от проникновения влаги.
После прихода к власти Советской власти имущество Поляшова было экспроприировано, однако он продолжал жить в одной из комнат своего дома. Более того, он сохранил влияние, занимая руководящую должность на построенной им лесопилке. Поляшов скончался в 1935 году и был похоронен на кладбище церкви Святого Николая в соседнем селе Дорок.
К сожалению, многие крупные загородные усадьбы, пережившие ранний советский период, пришли в запустение в послевоенные годы, когда из-за массовой урбанизации деревни начали пустеть. Такая участь могла постигнуть и дом Поляшова, однако его уникальный внешний облик привлёк неожиданного спасителя, сыгравшего ключевую роль в его сохранении. Анатолий Жигалев, художник и активный участник московского движения нонконформистского искусства, был настолько очарован этим домом, увидев его впервые в 1971 году, что в следующем году решил поселиться там. На протяжении десятилетий Жигалев жил в этом доме (за исключением зимних месяцев) и, несмотря на ограниченные ресурсы, сумел сохранить одно из самых выдающихся деревянных сооружений России.
Особо стоит отметить, что это архитектурное сокровище расположено на лесной поляне, окружённой густыми деревьями, на некотором расстоянии от грунтовой дороги, за небольшой речкой Вига. Для посещения наиболее удобным вариантом является использование квадроцикла или вездехода. Хотя маршрут проходит через заболоченные участки вокруг Виги, итогом путешествия становится незабываемое зрелище, которое может подарить только дремучий русский лес.
Книга Уильяма Брумфилда “Journeys through the Russian Empire” (“Путешествия по Российской Империи”) доступна на Amazon.
На рубеже двадцатого века фотограф Сергей Прокудин-Горский запечатлел Российскую империю, претерпевающую изменения вызванные индустриализацией и строительством железных дорог. Он разработал новейший для того времени метод создания цветных изображений на стеклянных пластинках. Его работы, запечатлевшие жизнь в императорской России, уникальны.
В 1918 году Прокудин-Горский уехал из России, забрав почти 2000 стеклянных негативов. В 1948 году Библиотека Конгресса США приобрела его коллекцию, которая стала важным источником для изучения дореволюционной России.
Уильям Крафт Брумфилд, ведущий специалист по русской архитектуре, начал работать с фотографиями Прокудина-Горского в 1985 году, курировал первую выставку в США и аннотировал коллекцию. В книге «Путешествия по Российской империи» он сопоставляет свои фотографии с работами Прокудина-Горского, исследуя сохранность архитектурного наследия России. Богато иллюстрированный том включает около 400 изображений, представляющих уникальное свидетельство двух выдающихся фотографов и их вклада в вопросы сохранения и культурной памяти.